Il est passé de l'intimidation à la création de rythmes. Cody Coyote est né et a grandi à Ottawa, où sa famille a été déplacée. Membre du Bear Clan, il est ojibwé de la Première nation de Matachewan du côté de son père et irlandais du côté de sa mère. Son père est un survivant des années 60 et sa grand-mère est une survivante des pensionnats.

Artiste de hip-hop et de pop électronique, Coyote a récemment sorti un nouveau single intitulé Stand. Il poursuit sa carrière musicale depuis qu'il a obtenu son diplôme d'études secondaires en 2010. Il travaille également comme éducateur dans un centre pour jeunes et anime The Beat sur Element FM, une station qui diffuse 35 % de musique autochtone.

En dehors de son travail, Coyote s'entraîne quotidiennement dans le cadre d'un programme de remise en forme strict. Être actif est important pour maintenir sa sobriété, car il est en rétablissement depuis 13 ans. "Avec la sobriété, on apprend à s'aimer de différentes manières, et j'essaie de rester en équilibre avec cette roue de la médecine, en honorant le bien-être physique, émotionnel, spirituel et mental, et en étant en équilibre avec chacun de ces éléments chaque jour", explique-t-il. La musculation, la course à pied et les promenades dans la nature font partie du domaine physique, mais il y voit aussi des composantes émotionnelles, mentales et spirituelles.

Le conseil qu'il donne à ceux qui fréquentent la salle de sport pour la première fois est le suivant : "Allez voir ce qui se passe. Tout type de mouvement est bon à prendre. Vous n'avez pas besoin de soulever 300 livres dès le départ. Mettez simplement le pied à l'étrier. Si vous ne savez pas comment faire quelque chose, n'hésitez pas à poser des questions. Au début, Coyote était intimidé, mais lorsqu'il a cessé de se comparer aux autres, les choses sont devenues plus faciles. En s'entraînant au Centre d'amitié avec d'anciens athlètes olympiques, des joueurs de hockey, des combattants professionnels et bien d'autres, il peut poser des questions et bénéficier d'un mentorat.

En repensant à la façon dont tout a commencé, Coyote s'est mis à la musique après l'avoir découverte au lycée. Il faisait partie de la poignée d'enfants autochtones de son école et on se moquait de lui parce qu'il avait les cheveux longs. Un professeur lui a fait découvrir un studio et il est passé de la guitare acoustique à la création de rythmes hip-hop et au rap. La musique est devenue une pratique d'autodéfense qui lui permet de s'enraciner. "J'encourage tout le monde à se lancer, quel que soit son don", exhorte-t-il.

Coyote a commencé à travailler au centre de jeunesse après avoir travaillé dans des foyers de groupe, où il essayait de comprendre le système qui avait affecté sa famille. Il a décidé qu'il voulait avoir un impact plus important sur les jeunes et a commencé à animer des ateliers dans les communautés indigènes. Lorsque la pandémie a frappé, il a posé sa candidature pour travailler au centre de jeunesse et, depuis, il n'a cessé de faire ce travail gratifiant. Il voulait faire du travail d'intérêt général, en s'inspirant des paroles de son père qui disait que le travail d'intérêt général est la gratitude en action.

En ce qui concerne les obstacles, Coyote a dû faire face aux attentes des gens en matière de perfection et à la culture de l'annulation. J'essaie d'encourager les gens en leur disant : "Nous sommes tous humains. Nous faisons des erreurs. Si vous faites une erreur, vous devez en assumer la responsabilité et en tirer profit". En tant que mentor pour les artistes en devenir, il essaie de les préparer à cette réalité : "Soyez prêts... Parce que tout le monde ne sera pas gentil avec vous en cours de route. Et tout ce que vous pouvez faire, c'est dire : 'Hé, je te souhaite le meilleur. Allez en paix".

Pour préserver sa santé mentale, Coyote se badigeonne tous les jours et utilise des cartes d'affirmation positive et des cartes oracle. Commencer la journée en étant enraciné l'aide mentalement et spirituellement. Il met également du tabac dans ses chaussures pour s'ancrer lorsqu'il est stressé pendant la journée.

Pour ce qui est de l'inspiration, Coyote se tourne vers son père, qui l'a guidé et conseillé pendant son rétablissement. Il lui a également montré l'espoir qui existe malgré les traumatismes intergénérationnels. Il est également inspiré par son cousin, qui a grandi dans les cercles de pow-wow et assisté à des cérémonies. Ils se sont rencontrés il y a deux ans en raison de leurs intérêts communs et elle lui apporte beaucoup d'inspiration les jours où il a du mal à s'en sortir.

Pour l'avenir, Coyote veut retourner à l'école pour suivre un programme de travail social. Sur le plan musical, il prépare deux albums avec 20 chansons prêtes à l'emploi. Il dirige également une marque de vêtements appelée Before Contact, qui soutient des programmes pour la jeunesse autochtone et des initiatives de programmation sur l'île de la Tortue grâce à 10 % de chaque vente. Il espère que l'avenir lui réserve de nouvelles collections dans le domaine de la mode.

S'il pouvait donner un conseil aux musiciens en herbe, ce serait : "YouTube est une mine d'or". Coyote explique comment on peut apprendre à utiliser FL Studio et bien d'autres choses encore auprès des producteurs. Il suggère de poser des questions aux artistes de votre communauté. Il recommande également de suivre le programme Music Industry Arts du Collège Algonquin pour en savoir plus sur l'industrie de la musique et les compétences techniques requises.

Pour inspirer les jeunes autochtones, Coyote leur dit : "Vous êtes dignes, vous êtes assez bons, vous êtes capables". Il les encourage à utiliser cette affirmation positive au quotidien et leur assure que cela fera la différence. "Vous pouvez accomplir tout ce qui vous tient à cœur et à cœur, et ne revenez pas en arrière. Continuez à aller de l'avant."

De l'intimidation à la création de rythmes, Cody Coyote a trouvé une voie d'expression personnelle qu'il a transformée en carrière. Travaillant avec des jeunes, animant des émissions de radio, créant des vêtements et faisant de la musique, il est un artiste indépendant aux multiples passions qui poursuit ses rêves. Inspiré par sa famille et son sens du service, il rend la pareille et accompagne la prochaine génération d'artistes.

Merci à Alison Tedford Seaweed pour la rédaction de cet article.